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Diseño Industrial

Diseño Industrial de los años 60

Los 60 estuvieron marcados por la estética «Space Age Design»

El diseño industrial es el proceso de la creación, fabricación, producción y venta de inmuebles que toma en cuenta la estética y creatividad, donde se juega con los materiales tomando en cuenta la funcionalidad, durabilidad, costo de producción, etc.

En los 60 se usaba el «Good design»

Los diseñadores se revelaron mostrando interés experimentando con diferentes materiales y formas.

De los Diseñadores Industriales mas famosos en los 60 encontramos a:

Verner Panton (1926)

Abrió su propio estudio de diseño y arquitectura, creando muebles con inspiraciones geométricas que diseñó para la empresa danesa de mobiliario Plus-linje. Usando diseños atrevidos y nada convencionales con formas no convencionales y colores muy intensos metiendo dentro del ambiente tejidos y plásticos dando un estilo espacial.

Entre sus creaciones mas populares esta «Amoebe».

Clara Porset (1895)

Diseñadora y arquitecta cubana criada en México, esta gran mujer en 1952 organizó en el Museo de Bellas Artes de la ciudad de México la exposición El arte en la vida diaria. Exposición de objetos de buen diseño hechos en México donde enseñó lo más destacado del diseño industrial y artesanal del país.

La firma de muebles Artek Pascoe le encomendó a Porset que presentó cinco muebles básicos de cedro para una recámara individual. Entre el mobiliario sobresalió la Butaque, una versión de la silla con forro de tela en diferentes colores. Fue una de las piezas más conocidas de la diseñadora, originada por el descubrimiento de la riqueza cultural del país en compañía de su inseparable, el artista Xavier Guerrero.

Ron Arad (1951)

Nacido en Israel en 1981 abre su propio estudio de diseño, One Off Ltd. Sus diseños descritos como «poco funcionales» pero a él no le importa, el hace lo que quiera. Sus piezas son denominadas libres, sin vínculos y sin fronteras. En sus diseños utiliza materiales como el acero, aluminio, corian, polietileno, siempre buscando una nueva concepción de forma y escultura. Arad ha trabajado para grandes compañías, la mayoría italianas, produciendo muebles y diseño de iluminación. Compañías como Alessi, Kartel o Vitra.

Sus obras más reconocidas de diseño han sido la silla apilable de Tom VAC y la biblioteca gusano para la marca Kartell.

Philippe Starck (1949)

Nació el 18 de enero, de 1949 en París, Francia. Precursor del diseño emocional que funda a sus 30 años su propia empresa de diseño «Starck Produt». En 1969 fue nombrado jefe de diseño de Pierre Cardin, donde creo setenta y cinco diseños de muebles. En los años setenta se dedicó a crear sus propios diseños entre los que destacan algunos interiores como la discoteca. Durante esta década destaco por el diseño de interiores para hoteles, obras suyas son por ejemplo el Royalton Hotel o el Paramount Hotel, ambos en Nueva York. 

Entre estos diseños destacamos la silla de tres patas Café Costes o la silla de plástico modelado Dr. Glob.

Achille Castiglioni (1918)

Nacido en Milán, diseñador y arquitecto, es una de las principales figuras del diseño industrial y es considerado uno de los principales embajadores del diseño en Italia. en 1940 se dedicó a experimentar con la producción industrial junto con los hermanos Livio.

En 1969 ejercio como profesor de «Diseño artístico para la industria» en la Facultad de Arquitectura de Turín, lugar donde ejerció esta profesión hasta 1980.

Creador del diseño de la lámpara Arco o el taburete Mezzadro.

Álvarez Lino.(2016).Verner Panton, el maestro de la curva y el color.  [En línea] <https://moovemag.com/2016/07/verner-panton-maestro-la-curva-y-el-color/>

ALINAS FLORES, Oscar. Clara Porset. Una vida inquieta, una obra singular. México, Facultad de Arquitectura, Universidad Nacional Autónoma de México, 2001

Alejandro Laura.(2013).Ron Arad, un genio del diseño futurista y contemporáneo.[En línea] <https://moovemag.com/2013/12/ron-arad-un-genio-del-diseno-futurista-y-contemporaneo/>

Lebrero, Nerea.(2015).Philippe Starck: vida y obra de un diseñador singular.[En línea]. <https://moovemag.com/2015/01/philippe-starck-el-disenador-que-deja-indiferente-nadie/>

(2014).Arte, Diseño y Producto.[En línea]. <http://dissenyartproducte.blogspot.com/2014/04/decada-de-los-60-breve-aproximacion-en.html>

Balenciaga

Cristóbal Balenciaga Eizaguirre (1895-1972)

Nacido en España, una de las mayores influencias posterior a la segunda guerra mundial para la industria de la moda.

Sus primeros acercamientos a la moda fueron ayudando a su madre que era costurera
a coser para sostener a su familia.

Después se fue adentrando a la moda trabajando en la industria de diseñador, confección, sastre, modista dirigiendo casas de alta costura en España. Experto en la manipulación de materiales, telas y patrones cuyos colores que mas predominaban eran negro, tonos de gris, colores tierra, rojos brillantes, fucsia y púrpura, prefiriendo en sus prendas volantes, bordados y encajes.

La palabra que mas lo podría definir es elegancia.

ELLIS MILLER,[En línea] <(https://fashion-history.lovetoknow.com/fashion-clothing-industry/fashion-designers/cristobal-balenciaga. [ 2019, agosto 30].

LOPEZ CARMEN,[En línea] < https://www.vogue.es/moda/modapedia/disenadores/cristobal-balenciaga/172> [2019, agosto 30].

Rudi Gernreich

Nacido el 8 de agosto de 1922 Australia

Falleció el 21 de abril de 1985 por cancer de pulmon

Diseñador de modas, gay, activista el diseñador más excéntrico y más vanguardista de Estados.

Sus diseños promovieron una liberación del cuerpo, así como una moda unificada. 

 Fundador de Matachine Society (Asociación gay clandestina en Estados Unidos)

Artista revolucionario, provocador, excéntrico y vanguardista

Trabajando con la modelo Peggy Moffitt y el fotógrafo William Claxton

Su maquillaje de estilo japonés y su famoso corte de pelo de cinco puntas, promovió unos cánones de belleza muy distintos a los que imperaban en la época.

Combina colores como el rosa fuerte con el naranja, el violeta con el rojo y el azul con el verde, rayas y círculos psicodélicos, usa vinilo y plástico.

Entre sus diseños destacan:

Monobikini (1964)

topless swimsuit

Traje de baño en topless que expuso los senos femeninos.

No Bra (1967)

Sujetador de red transparente, «sin sosten».

Pubikini (1985)

Traje de baño que reveló intencionalmente el vello púbico.

Ferrero.(2016).El bañador que quieres este verano ya lo diseño Rudi Gernreich hace mas de 50 años. [En línea].< https://smoda.elpais.com/moda/actualidad/rudi-gernreich-primer-disenador-banador-pecho-descubierto/>.[23 agosto, 2019]

(2018).Rudi Gernreich: el artista provocador.[En línea]. <https://www.dsigno.es/blog/diseno-de-moda/rudi-gernreich-el-artista-provocador> [23 agosto, 2019]

Twiggy

Leslie Hornby

Nacida en Inglaterra el 19 de septiembre de 1949.

Supermodelo, actriz y cantante que arrasó con su talento y característica belleza durante los 60.

Twiggy significa “ramitas” apodo dado por su hermano, por sus delgadas piernas donde pesaba sólo 40 kilos y medía 1,68 cm

Nombrada como “el rostro de 1966” por el periódico inglés Daily Express con solo 17 años.

C

Cautivo con su cabello muy corto rubio platinado con raya a un lado, un estilo creado por Vidal Sassoon. Desde ese momento los cánones de belleza cambiaron de una mujer curvilínea a una mujer extremadamente delgado y con el cabello corto, ojos grandes y maquillados, nariz pequeña.

Su look basado en minifaldas de colores y sus medias a la altura de la rodilla 

Paula

El argentino Norman Calabrese fue el primer director de arte de Paula. Para el logo optó por una tipografía helvética y desechó el uso de las las mayúsculas.

Durante la década de 1960, la sociedad chilena experimentaba profundas transformaciones sociales y culturales especialmente las mujeres.

Parte de aquellas transformaciones fueron la revista Paula, fundada en 1967 por el empresario y fotógrafo Roberto Edwards y la periodista y primera directora, Delia Vergara.

Se trataba de activar un nuevo periodismo, que ampliara los temas de interés dirigidos a la población femenina.

Propusieron modelos estéticos más diversos, que se relacionaban con las nuevas modas que estaba proponiendo la juventud de acuerdo al contexto político nacional e internacional.

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